TIPO DE PROYECTO
KILLERS & LOVERS
Es un corto de animación 2D, en blanco y negro, con algunas pinceladas de color, para remarcar determinados aspectos conceptuales. Tiene una duración aproximada de 12 minutos. Narra una pequeña historia de terror, que conjuga lo básico del cine realizado por la UNIVERSAL, con la creación de sus monstruos míticos; humanización de los animales o seres inanimados tan usuales en obras de la Factoría Disney y la atmosfera sórdida y casi cutre de los entornos que dibujaban los realizadores de PULP. La decisión de realizarlo en 2D es precisamente que todo el trabajo de animación semeje la puesta en movimiento de cuadros de cómics, utilizando tecnología digital, pero manteniendo la estructura, las sombras y la acentuación del rayado de personajes y entornos.
MOTIVACIONES
Es importante para nosotros combinar el aspecto creativo plástico de los personajes y el diseño de sus entornos,
planteado todo esto desde el dibujo que estará durante toda la película como valor esencial, con una cuidadosa
planificación cinematográfica, “rodando” cada secuencia y cada plano, con las reglas estructurales del cine.
Es para nosotros esencial y consideramos rompedor mantener el dibujo de los objetos, personajes y entornos, tal y como
salen de la mano del dibujante, integrarlos con programas de efectos, diseñar así los planos, creando una especie de
estudio de grabación dentro del ordenador. Diseñar set a set, objetos, vestuarios y gestualidades de los personajes y
que tal y como son sacados por la mano de dibujantes, fondistas y attrezzistas, sean colocados en sus puestos para dar
la orden de ¡ACCION! Este es para nuestro equipo el aspecto más innovador, además de narrativamente, romper con los
recursos tradicionales, alterar el género, crear animación desde los pioneros y usar el animado como espacio de
reflexión contemporánea.
Otro valor esencial que vemos en esta producción es que se abre desde Galicia, a lo universal del cine internacional, por
eso hemos decidido que el título original sea en inglés, así como el nombre de los personajes. Por otra este cortometraje
animado será mudo, y todo el apoyo sonoro será musical, intentando crear una banda sonora cosmopolita, como
cosmopolita es la Galicia que acoge. Es un producto gallego, gestado en Vigo, con un equipo técnico que es vigués o se
desplazará aquí para trabajar en este proyecto. Pero la “galeguidade” moderna no puede estar condiciona por el uso de
la lengua, sino por la calidad de los productos que genere su industria cinematográfica, cada vez más potente y más
hacia el exterior. Nuestras películas deben evidenciar esa mistura que se genera en una tierra donde el ir y volver es
condición sine quanon desde su génesis.
El uso de la animación para adultos, con la finalidad de plantear temáticas contemporáneas, aligeradas por el uso de un
recurso cinematográfico como el suspense y del lenguaje del comic foráneo, hace también particular esta producción
para Galicia, como film perfectamente exportable.
Trabajaremos con un equipo profesional como avalan los resúmenes curriculares, profesionales todos vinculados de una
u otra manera al mundo del cine, la animación y los recursos multimedia. La implicación de personal foráneo lejos de
constituir un obstáculo para participar de esta ayuda, es más bien una muestra de que el cine gallego se torna
importante en tanto los profesionales de otras partes de España y de Europa, quieren trabajar el Films producidos en
nuestra tierra.
Por ultimo recalcar la temática: se habla de los otros, de los marginados, los que siempre están en las fronteras y nunca
son escuchados; los que convertimos en nuestros pánicos, los que ignoramos y desplazamos. Los que no tienen donde
amar y convertimos en recipientes de odio y frustración, proyectando con nuestro desprecio nuestras propias
psicopatías. Reflexionemos desde este corto sobre las diferencias.
